朱德華的《時光隧道》

麥安 (Ann Mak)

朱德華的作品總是有一種疏離的感覺。

《時光隧道》的標題是一個旅程的，是生命過渡旅程中的迷失與探索；影像處處都感受到陣陣欲言又止的隱喻。

碩大的金屬輸水管，是供應食用水的重要管道，這是一個現實的場景，也是一種符號，如維持生命的血脈。場景是 一處被金屬管道圍繞的空間，設定的畫面看不到出口；一個穿著華服卻纖弱蒼白的的女郎不尋常的出現，孤零零地放置在如此疏離的環境中，跟整個處境格格不入的安排，衍生出的是如四度空間的靈界面[1]。

這是一場荒謬的處置安排，呈現出來的是一種不尋常的體驗。女郎的舉手投足如幽靈般的姿態，直托出失措的肢體不知如何投放，帶出怪異的錯位感；雖然是遠鏡的影像，卻隱約感覺到她表情的生澀， 對所在的處境不知如何自處及無法墮入的變扭狀態，演繹出的是一種低沉而細緻的寂寞。隨著是原來的孤獨、迷失、疏離感受凝聚得更強烈更深沉，作品的著眼點逐漸投向對處境和身份種種問題的思考。

而製作上的安排，是朱德華為這組作品特設的手法；黑白的處理將為原來粗劣的環境突顯出當中的粗糙感；卻以攝影史上高貴而極具收藏價值的白金印相法印製。畫面顆粒感之強，層次之豐富，讓畫質階調接近完美，只要看到原作，便能體驗這種印製技術的魅力。然後再在這精緻的畫面上，配上金箔和人手繪出亮麗的幾何圖形和線條；令原來低沉的調子跳脫到另一種層面。

而另一種特有的介入手法，是運用遠鏡頭的處理強調作品中疏離的調子，也是刻意拒絕對號入座的主觀投射。雖然這是一組系列作品，但每張作品各自獨立，不必互相關連，更不必需要上下起伏交待，重點在於當中的細膩； 我不其然想到 約翰·連儂的幾句話：「由結果來看，一切都算過得去。如果放不下，代表還沒走到盡頭。」

鳴謝：蘇淑 (舞蹈家)

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*John W. Lennon: Everything will be okay in the end. If it’s not okay, it’s not the end.

[1]英國著名物理學家史蒂芬·霍金舉例指出，穿越時光隧道就是進入“4度空間”。至於時光機的關鍵點，霍金強調就是所謂的“4度空間”。 “4度空間”就在人類四周，只

是小到肉眼很難看見，它們存在於空間與時間的裂縫中。